Номер 5, страница 180 - гдз по 11 класс учебник Сенькевич, Капшай

5. Проанализируйте понравившееся вам стихотворение и обоснуйте справедливое суждение литературоведов о том, что Ахматова-поэт была «художником психологического реализма».

5. В Х главе, названной «Распятие», сконцентрированы все основные смысловые линии произведения. Глава состоит из двух частей, предварённых эпиграфом: «Не рыдай Мене, Мати, во гробе зрящи». Это начало Девятой песни канона, который поётся на утрени Великой Субботы¹. Есть в первой части ещё одна известная цитата из Евангелия от Матфея, передающая последние слова Сына на кресте, обращённые к Отцу: «Почто Меня оставил!» Так Ахматова соединяет страдания распятого Сына и присутствующей при казни Матери в единый ёмкий и пронзительный образ. Когда земная женщина-мать ожидает казни собственного сына, который стал невинной жертвой палачей, её страдания восходят к страданиям Матери Божией, и муки эти нельзя выразить словами. Несравненно легче, наверное, как Магдалина², «биться и рыдать», легче даже «каменеть», как любимый ученик апостол Иоанн... Почему же «туда, где молча Мать стояла, так никто взглянуть и не посмел»? Какой не вмещаемый человеческим сознанием предел страдания скрывается за этим «стояла молча»? Только один. На кресте происходит распятие не только Сына, но и Матери. И к этому вслед за Ахматовой невозможно ничего добавить, разве что мысленно вспомнить известные слова И. Тургенева: «Есть такие мгновения в жизни, такие чувства... На них можно только указать — и пройти мимо». В литературном же осмыслении нельзя не вспомнить уроки другого великого классика, которые хорошо усвоила Ахматова, когда говорила, что её стихи — начало драмы, или только её кульминация, или чаще финал и окончание. «Этот приём, — писала она, — в русской литературе великолепно и неотразимо развил Ф. Достоевский в своих романах-трагедиях; в сущности, читателю-зрителю предлагается присутствовать только при развязке».

5. Суждение литературоведов о том, что Анна Ахматова была «художником психологического реализма», абсолютно справедливо. Её лирика глубоко психологична, она мастерски передаёт тончайшие движения души через внешние детали, жесты и реплики. Ярким примером этого является стихотворение «Сжала руки под тёмной вуалью…» (1911 г.).

Стихотворение представляет собой короткую драматическую сцену, в центре которой — переживания лирической героини после разрыва с возлюбленным. Психологическое состояние передаётся не через прямые декларации о боли и отчаянии, а через предметные, «вещные» детали.

Ключевой жест — «сжала руки под тёмной вуалью» — становится символом скрываемого страдания. Героиня пытается сохранить самообладание, но её тело выдаёт внутреннее напряжение. Реплика возлюбленного: «Отчего ты сегодня бледна?» — и её ответ: «Оттого, что я терпкой печалью / Напоила его допьяна», — раскрывают суть драмы. Её слова — это и признание в своей вине, и одновременно горькая ирония.

Динамика чувств показана через действия: героиня бежит, «перил не касаясь», догоняет его до ворот. Этот порыв отчаяния сменяется последней, почти безумной репликой: «Шутка! / Если уйдёшь, я умру». Финальная реакция возлюбленного — «Улыбнулся спокойно и жутко / И сказал мне: "Не стой на ветру"» — подчёркивает окончательность разрыва и его холодную отстранённость. Эта спокойная жестокость ранит сильнее, чем любая ссора.

Таким образом, через описание конкретных жестов, диалога и реакции персонажей Ахматова создаёт объёмный и реалистичный психологический портрет героини. Внешние детали служат не просто фоном, а ключом к пониманию её внутреннего мира. Именно в этом и заключается суть ахматовского психологического реализма.